Pouvez-vous partager un souvenir marquant vous liant à l’art?
Je n’ai pas un souvenir unique lié à l’art, mais plutôt une manière d’y être reliée en continu. Une forme dans la nature, un arbre déformé ou tombé, peut me toucher autant qu’une œuvre exposée. Le dessin d’un enfant peut m’émouvoir profondément, parfois bien plus que certaines œuvres à forte valeur marchande. Face à certaines peintures, il m’arrive de ressentir une réaction très physique, comme si quelque chose vibrait au-delà du regard. Ce qui me touche le plus, c’est une forme de sincérité dans l’œuvre, lorsqu’elle semble portée par un souffle, au-delà de la seule recherche esthétique.

Si votre art était une chanson, laquelle?
Une musique mélancolique, habitée, qui ouvre un espace intérieur. Et qui, au lieu de refermer sur la tristesse, relie profondément au vivant.

Et si votre art était une couleur?
Le bleu Majorelle, pour son intensité.
Une couleur à la fois profonde et lumineuse, qui paraît parfois sombre mais révèle, selon le regard, une richesse de nuances et de vibrations.

Si votre art était une saison?
Un printemps belge, pour son imprévisibilité: un mélange de lumière, de pluie et de contrastes, où plusieurs saisons coexistent et se succèdent.

Si votre art était un plat?
Un plat de riz sauvage, entouré de grenades et de légumes colorés, chacun à sa place dans une assiette verte.
Un équilibre où rien ne se mélange, mais où tout dialogue. Parce que j'aime laisser coexister les contrastes sans chercher à les fusionner, et faire émerger une forme d’harmonie.

Si votre art était un animal?
Aucun animal ne s’impose vraiment.
Mon travail explore plutôt des états de coexistence et de transformation, qui échappent à une seule forme identifiable. Mais si je devais vraiment en choisir un ce serait une méduse, pour sa manière d’exister dans le mouvement, sans forme fixe, dans une transformation continue et silencieuse.      

Avec quel personnage fictif (ou non) aimeriez-vous créer une œuvre?      
Avec Virginia Woolf, pour sa capacité à saisir les mouvements intérieurs, les états subtils et les transformations invisibles.

Quel est votre “accident heureux”? Celui qui a transformé votre processus créatif…
La perte d'un être cher.

Si vous deviez expliquer votre travail à un enfant de 5 ans, que diriez-vous?
Je dirais que je fais des images qui parlent des émotions, comme quand ça bouge à l’intérieur de toi et que tu ne sais pas trop pourquoi.

Quelle émotion aimeriez-vous laisser aux visiteurs?
Une sensation en mouvement. Que les couleurs éveillent quelque chose de vivant, et que chacun puisse y retrouver une part de lui-même.